但从人物底层逻辑上来看，这个情节就是有漏洞的，是不完整的，是缺失细节的。
受方方面面的因素影响，国内绝大部分编剧都不注重这些，很多制片人和导演也不注重。
这就导致一个现象，观众们往往会发现，很多火剧，最后火起来的永远都是男女主，配角怎么也火不起来。
其中的一个原因很简单，配角的人物逻辑就有问题，导致人物的动态线路不完整，观众怎么可能跟不完整的人物产生共鸣？没有共鸣感观众怎么会记住这个人？不被观众记住怎么可能火？
这就相当于是，一个配角是难民，为了救全家人卖子女，可镜头语言只给了难民卖子女的画面，什么原因也没说清楚，情绪铺垫也通通没有。
本来是很同情很共鸣的一个情节，但这样一搞，观众会和这样的人产生共情吗？
又比如在很多古代剧里，男女主在客栈吃饭，大多数镜头的处理是店小二上菜然后男女主开吃，这个店小二“客官里面请”、“客官想吃点什么”这样的三幕式开始和过程都没有，只有个上菜的结果。
那这个店小二在这个情节里有什么用？人物情节都不完整，这个人物体现不出他所存在的价值。
还不如把店小二这个人物去掉，直接就拍男女主上桌吃饭，然后用对话推动主线，这样不是更好？
可很多编剧就要这么写，很多导演就要这么拍，总喜欢让些龙套出场，但龙套的情节又不完整，最终的效果就是抻时长，没别的意义和价值。
在场的他们都是专业人士，今晚看了楚轩的理论实践，各有收获。
如果把楚轩的这套理论作用在剧本创作上，它的影响是很大的，它会强行让编剧刻画人物的时候把人物刻画完整。
开始、过程、结果，就跟洗脑似的，不把人物三幕式刻画完整，心里会不痛快，总觉得少了什么东西。
楚轩的这套理论，讲究的就是人物逻辑闭合，由一个人物的动态引起第二个人物动态，然后第三个、第四个、第五个……
不管有多少人物，只要遵循楚轩的三幕式理论，当把该情节创作完，就会发现所有人物都是满的，行为逻辑都是完整的，基本可以预料到也不会有什么大的漏洞。
倏然间，刘艺妃实在忍不住，蹲在地上捧腹而笑。
“楚轩……”
“你想笑死我吗？”
为什么这也要去查佰度？
这都是什么操作？
刘艺妃深以为，她的男朋友被她给带偏了，这脑回路开始走清奇路线了。
楚轩和她一起笑着，面对这妖女不按套路出牌的风格，就要用非常规的手段来应付。
深夜，小两口依偎一起聊了聊生日请哪些人的话题，额头相抵着相拥而眠。